Zhostovo rənglənməsi asandır. Jostovo rəsm

Və Zhostovo qabının tarixi üç sözlə: ixtiraçılıq, sülalə, moda. Vişnyakov serfləri qonşu Fedoskinoda lak hazırlamaq texnologiyasına "casusluq etdi", qablara rəsm əlavə etdi və 24 dekabr 1825-ci ildə emalatxanalarını qurdular..

1. Zhostovo-nun uğuru sənətkarlıqdakı fərddəndir. Osip Vişnyakov iki sənayeni uğurla birləşdirdi: Ural - qabların istehsalı - və Fedoskino lakları. Artıq öz işini açaraq, emalatxanaların sahibi mal satmaq üçün Moskva ticarət arkadalarına getməyə başladı və Tsvetnoy bulvarında bir mağaza üçün kifayət qədər kapital var idi.

2. Rusiyada çay dəbi Moskva yaxınlığındakı Jostovo üçün həqiqətən taleyüklü oldu. Yerli sənətkarlar lak istehsalını çətinliklə mənimsəmiş, nimçələri istehsala qoymuşlar. Burada yeni bir ənənə kömək edir: çay içmək. Moda tələbi belə təmin etdi: nimçə samovar üçün ən yaxşı cütdür.

Jostovo rəsm. 1975. Fotoşəkil: B. Korzina / TASS Foto Xronikası

Jostovo rəsm. 1985. Fotoşəkil: N. Malışeva / TASS foto xronikası

3. Zhostovonun əsas sirri lakdır. Kompozisiya hələ də gizli saxlanılır. Əsas isə məlumdur: Afrika və Asiyadan olan kopal, palma qatranı. Zhostovo qablarını illər boyu saxlayan lakdır. Köhnə ustalar dedilər: "O, nə istidən, nə də soyuqdan qorxmur, ingilisdən daha yaxşı olacaq və yalnız ... Çinlilərə bərabərdir."

4. Zhostovo qablarının vizit kartı bir buketdir. Və burada bəzi hiylə var. Ustalar tünd fonda çətinliklə görünən kənarları boyunca kiçik çiçəklər çəkərək işə həcm əlavə edirlər. Nəticədə, əsas naxış dərinliklərdən çıxır. Fırçalar dələ quyruqlarından əl ilə yığılır. Saçları kəsmək və ya qırmaq olmaz.

Zhostovo fabrikinin marka markası dekorativ rəsm tepsidə. Foto: S. Krasilnikov / İTAR-TASS

Zhostovo dekorativ rəsm fabrikində nimçənin laklanması. Foto: S. Krasilnikov / İTAR-TASS

5. Hər bir fabrik qabının öz işarəsi var - palitrası, fırçası, laləsi. Seminarın tarixi əlaməti. Sənətçi də nimçəyə öz imzasını qoyur. Düzdür, ustalar 1970-ci ildən sonra müəllif nişanı hüququ aldılar. Antik qablarda yalnız bir işarə var - sahibinin adı olan fabrik.

6. Zhostovonun xüsusi qüruru "dumanlanmış" qabdır. Bu naxış "tısbağaya bənzər" və ya "qurd kimi" adlanır. Dəmir qablar sözün əsl mənasında şam alovu ilə tüstülənir. 19-cu əsrin sonlarında yazıçı Lev Tolstoyun evində iki belə nimçə var idi. İndi onlar Xamovnikidəki əmlak muzeyində nümayiş etdirilən nadir əşyalardır.

Zhostovo qabları. Zhostovo dekorativ rəsm fabrikinin muzeyində. Foto: B.Kavaşkin / İTAR-TASS

Rəssamlar Jostovo Dekorativ Rəsm Fabrikində qablar çəkirlər. Foto: B.Kavaşkin / İTAR-TASS

7. XX əsrin 30-cu illərində gənc sovet hökuməti zavoda “bədii desant” endirdi. Möhtərəm rəssamlar artel ustaları - Pyotr Konçalovski, Pavel Spasski, Boris Lange ilə işləyirdilər. Ustad dərsləri öz nəticəsini verdi. O illərin mülkü məşhur gül rəsmi idi.

8. Müharibə illərində artelin əsas qüvvələri qarın sobalarının istehsalına yönəldilmişdir. Amma ustalar rəsm əsərini itirməmək üçün fırçadan əl çəkmirdilər. Bütün metallar cəbhənin ehtiyacları üçün istifadə olunurdu, amma emalatxanada güveç qutularının üzərinə rəsm çəkib əridib rəngləyirdilər... uşaq vedrələri.

Parlaq möhtəşəm çiçəklər: tünd parlaq metal səthə rəssamın mahir əli ilə məharətlə səpələnmiş qızılgüllər, pionlar, çobanyastığı, unutqanlar, xrizantemlər və dərənin zanbaqları (hamısını sadalamaq mümkün deyil) - bu ənənəvi Zhostovo qablar üzərində rəsm. Unikal və bənzərsiz!

Qədim rus sənətkarlığının tarixi təxminən 2 əsrə gedib çıxır və bu müddət ərzində Jostovo ustalarının məhsulları nəinki populyarlığını və gözəlliyini itirmədi, əksinə, bütün dünyada daha da böyük şöhrət qazandı və yeniliklərlə zənginləşdi. müasir gənc rəssamların fikirləri.

Zhostovo sənətkarlıqlarının mənşəyi

Bu gün hər hansı bir müasir evdar qadın, yalnız birbaşa utilitar məqsədləri üçün deyil, həm də istifadə edilə bilən əsl Zhostovo qabını hədiyyə olaraq almaqdan məmnun olacaq. orijinal bəzək mətbəx daxili. Qadınlar 19-cu əsrin əvvəllərində onlara belə gözəllik verilərkən eyni şəkildə sevinirdilər.

Lakin Rusiyada İncəsənət 18-ci əsrin sonlarında formalaşmağa başladı. Məhz o vaxtdan Moskva rayonunun Ostaşkovo, Troitskoye, Novosiltsevo kəndlərində lak miniatür texnikası ilə boyanmış ilk nimçələr, qutular, enfiye qutuları, siqaret qutuları, hər cür qutular və s. Sorokino və Jostovo.

Tədricən, qabların istehsalı ayrı bir sahə kimi meydana çıxdı və onların istehsalında Zhostovo kəndi möhkəm bir şəkildə aparıcı rol aldı. Yeri gəlmişkən, ilk qablar yalnız papier-mache-dən hazırlanmışdır. İndi belə materialdan hazırlanmış Zhostovo tepsisini təsəvvür etmək bizim üçün çətindir.

Jostovo sənətinin daha da inkişafı

1825-ci ildə Jostovoda Osip Fillipoviç Vişnyakovun emalatxanası açıldı. Məhz bu hadisədən ayrı-ayrı xalq jest sənətlərinin mövcudluğu hesablanır. Təbii ki, bu emalatxana tək deyildi. Tədricən digər artellər təşkil edildi: qonşu Ostashkovo kəndində Yeqor Vişnyakov, Troitski kəndində A. A. Zaitsev. Onların məhsullarının populyarlığı çox böyük idi! Zhostovo tray Moskva, Sankt-Peterburq və digər şəhərlərdə yaxşı satıldı.

1830-cu ildə Jostovo və qonşu kəndlərdə bir neçə emalatxana açıldı, onların yaradıcıları E. F. Belyaev, T. M. Belyaev, F. V. Şapkin, V. L. Leontyev və İ. S. Kolomenskoy idi. Tədricən istehsal genişləndi, rəsm üçün əşyalar papier-maşedən deyil, daha davamlı və davamlı materiallardan hazırlanmağa başladı. müasir material- dəmir.

Jostovonun əfsanəvi rəssamları

Tədricən hamımıza tanış olan yeni bir Zhostovo qabı doğuldu. Regional salnamələrdə qorunub saxlanılan hekayə, getdikcə daha çox yerli istedadlı kəndlilərin sənət emalatxanalarının işinə necə cəlb edildiyini izah edir. Təəccüblüdür ki, adi, təhsilsiz təhkimçilər arasında nə qədər istedad var idi. 1839-cu ilin tarixi sənədində adı çəkilən ilk usta qraf Şeremetyevin təhkimçisi Veşnyakov Filip Nikitin idi, o, oğlu ilə birlikdə qabların rənglənməsi ilə məşğul olurdu. Jostovoda bədii sülalələr belə doğuldu.

Jostovo qablarının ən məşhur ustaları: O. E. Burbışev (Jostovoda bu sənətkar haqqında əfsanələr var, o, belə bir virtuoz ustası idi), N. M. Tsaplagin, A. E. Vişnyakov, K. V. Qribkov, I. S. Leontyev, D. S. Kledov, P. R. Savel, I. S. Mitrofanov, A. P. Qoqin, I. P. Plaxov, B. V. Qrafov. Bütün bu ustalar və bir çox başqaları Jostovo sənətində dərin iz buraxdılar, sənətkarlığın qızıl fonduna daxil olan Jostovo miniatürlərinin gözəl əsərlərini yaratdılar.

Zhostovo qabı - istehsal texnologiyası

Zhostovo qablarının istehsalı üçün orijinal texnologiya uzun illər ərzində təkmilləşdirilmişdir. Ustaların öz sənətlərinin bir çox sirləri var ki, onları heç kimlə bölüşməyəcəklər. Beləliklə, Zhostov məhsullarının istehsal texnologiyası yalnız ümumi şəkildə təsvir edilə bilər.

Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, müasir qablar dəmirdən hazırlanır. Onlar ən qəribə formada ola bilər, hamısı rəssamın orijinal niyyətindən asılıdır. Boyanmadan əvvəl qab diqqətlə zımparalanmalı və his və kaolin əsasında hazırlanmış ikiqat torpaqla örtülməlidir. Bundan sonra iş parçası yenidən zımparalanır və bir neçə qat rəngli lak ilə örtülür. Bundan əlavə, hər bir təbəqə yaxşı qurudulmalı və mükəmməl cilalanmış olmalıdır.

Sonra, Zhostovo qablarının istehsalı növbəti mərhələyə keçir. Hər şeydən sonra hazırlıq işləri məhsul rənglənməyə hazırdır və sonrakı iş ustad rəssam onun üzərində işləməyə başlayır. Zhostovo qabları ənənəvi olaraq rənglənir yağlı boyalar. Tamamlandıqdan sonra məhsul yenidən bir neçə təbəqədə laklanır, sonra qurudulur və cilalanır ki, bitmiş qaba demək olar ki, güzgü kimi parıltı verilir.

Zhostovo rəssamlığının bədii üsulları və xüsusiyyətləri

Zhostovo rəsminin mənşəyi ənənəvi rus lak miniatürlərində var, lakin əlbəttə ki, öz xüsusiyyətlərinə malikdir. Əsas, bəlkə də qaranlıq fonda parlaq rənglərlə rəsm və kompozisiyanın qızıl naxışlarla bəzədilməsi adlandırıla bilər. Zhostovo qablarının fonu mütləq qara deyil, hər hansı bir rəng ola bilər: qırmızı, qəhvəyi, yaşıl, mavi və ocher. Bəzən hətta qızıl yarpaq (imitasiya qızıl), sədəf və ya açıq, demək olar ki, ağ fonda hazırlanmış kompozisiyalar var, lakin bu, rəssamın təxəyyülünün diktə etdiyi qaydalardan daha çox sapmadır.

Jest nimçəsi adətən elə rənglənir ki, kompozisiyanın mərkəzində (çiçək buketi) əsas diqqət mərkəzində olan ən böyük və ən parlaq çiçəklər yerləşir. Kənarlara yaxınlaşdıqda, buketin elementləri daha kiçik və qaranlıq olur, fonla birləşir. Bu, rəsmin vizual dərinliyinə və həcminə nail olur. Zhostovo çiçəkləri həyatdan rənglənmir, çox vaxt onlar şərti olurlar, onların təsvirində çox şey ustanın yaradıcı təxəyyülündən asılıdır.

Əsas motivlər və süjetlər

Zhostovo rəsminin əsas motivləri, əlbəttə ki, müxtəlifliyi sonsuz olan hər cür çiçək motivləridir! Zhostovo rəssamlığı bir neçə ənənəvi kompozisiya növünə riayət edir. Çiçəklər 3-5 çiçəkdən ibarət böyük buketlərdə toplana bilər, səbətlərdə nümayiş etdirilə bilər və ya tepsinin bütün perimetri boyunca çələnglərə yerləşdirilə bilər.

Bəzən rəsm giləmeyvə, meyvə və ya quş şəkilləri ilə tamamlana bilər. Qədim qiymətli olanlara bənzəyən Zhostovo rəsm nümunələri var, bitkilərin dizaynının olduqca şərti olmasına baxmayaraq, detalların diqqətlə işlənməsinin, ümumi rəngin və sərbəst improvizasiyanın bütün əlamətləri var.

Zhostovo qabları: addım-addım necə çəkmək olar

Bir qabın rənglənməsinin bütün prosesini 4 mərhələyə bölmək olar. Birincisi, sözdə "rəsm" edilir: gələcək rəsmin ümumiləşdirilmiş silueti və əsas ləkələrin yeri ağardılmış boyalarla məhsulun üzərinə çəkilir.

Sonra "kölgələmə" və "döşəmə" gəlir: şəffaf kölgələr tətbiq etmək və ən yüngül yerləri qalın boyalarla qeyd etmək. Bundan sonra çiçəklərin və yarpaqların forması daha aydın olur.

Üçüncü mərhələ vurğulanır: sürətli ağardıcı vuruşların tətbiqi. Onların köməyi ilə bütün həcmlər dəqiqləşdirilir.

Və nəhayət, son 4-cü mərhələ gəlir, burada "çəkmə" və "bağlama" aparılır. Ən incə fırçadan istifadə edərək usta hər bir yarpağın və ləçəkin konturunu elastik, çevik xətlərlə çəkir, bağlama adlanan kiçik budaqlar və detallar çəkir.

Balıqçılığın inkişaf perspektivləri

Hal-hazırda bədii Zhostovo sənətkarlıqları yaşanmır daha yaxşı vaxtlar. Keçən əsrin 90-cı illərinə qədər yenidənqurmadan və dağılmadan sonra emalatxanalar dövlətin qayğısı və maliyyəsi altında olub. Sovet İttifaqı Zavod şəxsi əllərə keçdi. İndi mənfəət prioritet oldu, amma ənənələrin və sənətkarlığın qorunması deyil.

Müəssisədə rəssamların sayı xeyli azaldı. Bir çox sənətkar evdə müstəqil işləməyə başladı. Bir çox şəxsi sifarişlər həyata keçirilir, yalnız Zhostovo qabına uyğunlaşdırılmır. Müasir ustalar tez-tez müxtəlif obyektlərin rənglənməsi üzərində işləyirlər: soyuduculardan və mobil telefonlar bahalı kolleksiya şərabı şüşələrinə. İstedadlı gənclərin axını - Fedoskino Lak Miniatürləri Məktəbinin məzunları Son vaxtlar azalıb. Lakin buna baxmayaraq, şirkət hələ də yaşayır, fədakarlıqla və gələcəyə inamla işləyir.

Zhostovoya necə çatmaq olar?

Jostovonun tarixi və incəsənəti ilə tanış olmaq istəyən hər kəs üçün şirkət ustad dərsləri ilə 5 saatlıq maraqlı ekskursiyalar təşkil edir. Zavodda həmişə əl işləri ala biləcəyiniz bir mağaza var, necə deyərlər, “isti, isti”.

Moskvadan Jostovoya getmək çətin deyil. Ostashkovskoe şossesi ilə Mıtişi rayonuna doğru cəmi 50 km qət etmək lazımdır. Oraya qatar və ya avtobusla da asanlıqla gedə bilərsiniz. Başqa bir seçim: Medvedkovo metro stansiyasından Zhostovoya 438 nömrəli daimi avtobus var.

Jostovo rəssamlığı rus sənətkarlıq sənətidir. 1825-ci ildən ustalar taxta və metal nimçələri xüsusi üsulla bəzəyərək mürəkkəb çiçək kompozisiyaları yaradırlar.

Balıqçılıq tarixi

Balıqçılıq 18-ci əsrin ortalarında cəmləşdiyi Uralda yaranmışdır ən böyük rəqəm metallurgiya zavodları. 19-cu əsrdə Moskva vilayətinin kəndlərində - Jostovo və Novoseltsevdə qablar fəal şəkildə istehsal olunmağa başladı. Tezliklə yerli balıqçılıq böyük populyarlıq qazandı.

1920-ci ildən başlayaraq müxtəlif şəhərlərdə kifayət qədər güclü əmək artelləri formalaşmağa başladı. Ancaq on il sonra xalq sənətkarlığı realizmin qurulmasını təklif edən sovet ideyalarını sıxışdırmağa çalışdı.

Yalnız 1960-cı illərdə. bədii rəssamlıq öz təsir edici nüfuzunu bərpa etdi. Aparıcı ustalar nəinki parlaq və orijinal kompozisiyalar yaratdılar, həm də öz xüsusi ləzzəti və əsl eksklüzivliyi ilə heyran oldular.

Zhostovo rəsminin rəngləri

Şəklin klassik təqdimatı qara və ya qırmızı fonu nəzərdə tutur. Daha mütərəqqi müasir konsepsiyalar da zəngin çoxrəngli kompozisiya yaratmaq üçün zərif pastel kətanlardan istifadə etməyə imkan verir.

Zhostovo fabriki qırmızı, mavi, yaşıl və ya açıq mavi fonda məhsullar istehsal edir. Ən məşhur çalarlardan biri "fil sümüyü" dir. Daha az yayılmış "qızıl" və "aqressiv" qırmızı rəngli kətanlardır.

Sədəf örtüklü kətanlar xüsusilə zərif görünür. Parıltılar həm bütün fonu, həm də kompozisiyanın fərdi vurğularını "bəzəyə" bilər. Sdafın anası əvvəlcə Fedoskinoda istifadə edilmişdir.

Əsas rənglər

Zhostovo sənətinin ustalarının istifadə etdiyi rəng palitrası çox müxtəlif və zəngindir. Fon üçün aşağıdakı rəng sxemlərinə üstünlük verilir:

1. Qara(#000000);
2. Fil sümüyü və ya buğda(#F5DEB3);
3. Qırmızı(#FF0000);
4. Mavi(#00BFFF);
5. Azure(#007FFF);
6. Sarı(#FFBA00);
7. burqundiya(#900020);
8. Qızıl(#FFD700);
9. Ənbər(#FFBF00);
10. Qəhvəyi(#964B00).

Rəsmin özünü yaratmaq üçün tamamilə hər hansı bir rəngdən istifadə edə bilərsiniz. Tonlar və yarımtonlarla improvizasiya təşviq edilir.

Zhostovo rəssamlığının elementləri və nümunələri

Çox vaxt Zhostovo sənətçiləri buket şəklində sadə çiçək kompozisiyaları yaradırlar. Naxış ahəngdar şəkildə bağlanmış kiçik çiçəklərdən və böyük möhtəşəm inflorescences, açılmamış qönçələr və yaşıl yarpaqlardan əmələ gəlir.

Populyar çiçəklər: qızılgül, aster, pion, lalə, dahlias, nazik yarpaqlar, qönçələr və kiçik budaqları olan gövdələrlə tamamlanır. Bağ kompozisiyalarına əlavə olaraq, rəssamlar tez-tez təvazökar bənövşələri, vadinin sevimli zanbaqlarını, toxunan pansies və ya bindweed təsvir edirlər.

Rəssamlar ənənəvi zanbaq, ölməz çiçək, kəklikotu və çobanyastığı ilə yanaşı, təbiətdə mövcud olmayan tamamilə görünməmiş qəribə çiçəkləri təsvir etməyi çox sevirdilər. Xüsusilə zəngin buketlər meyvə və giləmeyvə ilə tamamlanır. Bəzən mərkəzdə və ya arxa planda kəpənəklər və quşlar təsvir oluna bilər.

(Süjet şəkli ilə Zhostovo rəsm)

İstisna gül kompozisiyaları Zhostovo ustaları bəzən hekayə rəsmləri çəkirdilər. Bunlar həyatdan səhnələrdir adi insanlar, müxtəlif mənzərələr, dəbdəbəli landşaft kompozisiyaları. Məşhur motiv çiçəklərlə əhatə olunmuş atların üçlüyüdür.

Rəssamlığın əsas xüsusiyyəti hər hansı bir rəsmə improvizə yanaşmasıdır. Rəssamlar qətiyyən ciddi şablonlara və təsvirlərə uyğun yaratmağa, xüsusi naxışlara və ya təbiətə riayət etməyə borclu deyillər. Bədii texnikanın heyrətamiz müxtəlifliyini, improvizasiya əsasını və yaradıcı yanaşmanı nəzərə alsaq, hər bir rəsm həqiqətən unikal və təkrarolunmazdır.

İcra texnikası

Ənənəvi rəsm yalnız qara rəngli kətanın istifadəsini nəzərdə tutur. Balıq ovu üçün metal və ağacdan hazırlanmış nimçələrdən istifadə olunurdu müxtəlif formalar: standart düzbucaqlıdan mürəkkəb birləşmiş olanlara qədər.

Bütün prosesi addım-addım nəzərdən keçirək:

Astar

İlkin astarlama mərhələsində məhsullar xüsusi bir macun materialı ilə işlənir və zımparalanır. İndi usta baza üçün fon seçir, sonra onu dəyişdirmək mümkün olmayacaq.

Zamalenok

Bu ornamentin əsasını təşkil edir. Seyreltilmiş boyadan istifadə edərək, usta rəsmdə mövcud olacaq bütün elementlərin siluetlərini təşkil edir. Bu mərhələdə doğaçlama komponenti demək olar ki, tamamilə yoxdur və gələcək bəzək üçün əsas əvvəlcədən düşünülmüş bir sxemə uyğun olaraq ciddi şəkildə qurulur.

Tenejka

Kölgə, şəffaf bir kompozisiyaya daha çox realizm verməyə imkan verir. Fərqli kölgələr, işıq və yarım tonların "vurğulanması" görünür. Çiçəklər həcmli olur, yarpaqlar və gövdələr daha təbii görünür.

Pad

Bu, ən kritik mərhələdir. Flazer təbəqəsi buketə ən yüksək dərəcədə realizm verməyə imkan verir ki, bu da Zhostovo rəngkarlığını digər sənətkarlıq sənətlərindən fərqləndirir. Rəssamın vəzifəsi detalları "aydınlaşdırmaq" və ayrı-ayrı sahələri vurğulamaqdır. Usta ahəngdar keçidlər vasitəsilə kontrastın tonunu təyin edir və ya kompozisiyaları “bərabərləşdirir”.

Parıltı

İşıq və həcm vurğulamaların üst-üstə qoyulması ilə qurulur. Buket günəş şüalarına məruz qalmış kimi parıldamağa və parlamağa başlayır. İndi kompozisiya xüsusi ləzzət və əhval-ruhiyyəyə malikdir.

Rəsm

Bu, çox maraqlı mərhələdir. Ustadın vəzifəsi şəklin hər bir elementini nazik bir fırça və minimum miqdarda çəkmək, ona realizm əlavə etməkdir. Toxumlar giləmeyvə üzərində görünür, pistillər və erkəkciklər çiçək qablarında görünür, yarpaqlar, otlar və gövdələr krujevalı əlavələr və digər mürəkkəb vurğular səbəbindən həcmli və inandırıcı olur.

(Vizual rəsmdə rəngləmənin əsas mərhələləri)

Daha sonra...

Bağlama

Bu mərhələdə kompleks bir kompozisiya arxa plana "yerləşməlidir". Bunu etmək üçün usta nazik ot bıçaqlarından, çubuqlardan və bəzəkli elementlərdən istifadə edir ki, bu da kətana daha da həcm əlavə edir və bütün kompozisiyanı bütöv və tam edir.

Məhsulun bitmiş görünməsi və üslubun ümumi qəbul edilmiş qanunlara tam uyğun olması üçün sənətkarlar "təmizliyə" müraciət edirlər. Bu, nimçənin yan tərəfinin müxtəlif həndəsi xətlər, nəbati naxışlar, çiçək çələngləri ilə bəzədilməsidir. Haşiyə çox təvazökar ola bilər, çərçivəni bir az vurğulayır və ya çox zəngindir, əzəmətində kompozisiyanın mərkəzi fiqurlarından aşağı deyil.

Bəlkə də hər kəs ən azı bir dəfə qara fonda parlaq rəsmlər olan dəmir qabları görüb. Və bir çox insanın evdə bunlardan biri var. Rəng müxtəlifliyi ilə diqqəti çəkən parlaq, parlaq kompozisiyalar var vizit kartı Jostovo kəndinin sənətkarları. Bu xalq sənətinin cəmi iki əsr əvvəl inkişaf etməsinə baxmayaraq, onun maraqlı inkişaf tarixi var.

Metal qabların rənglənməsi sənətinin 19-cu əsrin birinci rübündə Üçlük volostunun bir neçə kəndində (indiki Mıtişi, Moskva vilayəti) yarandığı ümumiyyətlə qəbul edilir. Azadlıqlarını satın almağı bacaran keçmiş təhkimli qardaşları Vişnyakov Jostovo kəndində məskunlaşaraq papier-mache məhsullarının - qutuların, siqaret qutularının, krakerlərin lak ilə rənglənməsi ilə məşğul olduqları bir emalatxana açdılar. 1830-cu ilə qədər onlar papier-maşedən imtina edərək metal qabların xeyrinə oldular.

Ticarət yaxşı gəlir gətirməyə başladı, ona görə də yaxınlıqdakı kəndlərdən olan sənətkarlar eyni sənətlə məşğul olurdular. Paytaxtın yaxınlığı vasitəçilərsiz satış bazarı yaratmağa imkan verdi və iş üçün materialları münasib qiymətə almaq mümkün oldu.

İnqilabdan sonra Jostovo məhsullarına tələbat bir qədər azaldı, buna görə Troitsky, Novosiltsev, Jostovo sənətçiləri Metallopodnos artelinə birləşdilər. Müharibə illəri sənətkarlar üçün fəlakətli illər idi. Birtəhər sağ qalmaq üçün, uşaq boyalı oyuncaqlar istehsal etməyə başladılar, tələbat qablardan daha çox idi.

Nikita Xruşşovun dövründə hər şey dəyişdi. Baş katibin əmri ilə 1960-cı ildə Metallopodnos arteli yenidən quruldu və adı dəyişdirilərək Jostovo Dekorativ Rəsm Fabriki adlandırıldı. “Ərimə” ustalara öz məhsullarını beynəlxalq sərgilərə göndərməyə imkan verdi, xaricdən sifarişlər gəldi və fabrik tədricən böhrandan çıxdı.

Jostovo rəsm- 19-cu əsrin birinci rübündə Moskva yaxınlığındakı Jostovo kəndinin ərazisində yaranan uzun müddət davam edən rus ənənəsi, bundan sonra balıqçılıq öz adını aldı. Əvvəlcə bir neçə qonşu kənddə açılan emalatxanalarda yalnız papier-maşe əşyaları çəkirdilər. Və cəmi yüz il sonra, 1922-ci ildə Novoseltsovskaya əmək arteli metal laklı qablar istehsal etməyə başladı və rəssamlar özləri üçün yeni məhsullar çəkməyə başladılar.

Zhostovo rəsmi bizim dövrümüzdə
Bu gün Jostovo rəssamlığı ustaları unikal saxta metal qablar yaradırlar, bunlara http://imatreshki.ru/magazin/folder/zhostovskie-podnosy linkində baxmaq olar və həm sırf utilitar məqsədlər üçün istifadə olunur, məsələn, masaya yeməklər vermək, və dekorativ element kimi. Rəsmin əsas motivi həm kiçik, həm də iri çiçəklərdən ibarət sadə kompozisiyadan ibarət buketdir. Yaranmış ənənəyə görə, rəsm laklı qara fonda aparılır, lakin bəzən yaşıl, qırmızı, gümüş və mavi qablardan istifadə olunur. Bəzən ağ və tünd qırmızı rənglərdən istifadə edilə bilər. Qabların özləri müxtəlif formalı ola bilər:

Dəyirmi və ya oval - bunlar Zhostovo qablarının klassik formalarıdır;
- düzbucaqlı;
-səkkizbucaqlı - dekorativ elementlər üçün çox maraqlı forma;
- birləşdirilmiş və başqaları.

Bu gün Zhostovo qabları hər hansı bir hadisə üçün şık və bahalı hədiyyə kimi istifadə edilə bilən ən məşhur məhsullardan biridir.

Zhostovo rəsm ilə qablardan harada istifadə etmək olar
Rəsmin əsas motivi, yuxarıda qeyd edildiyi kimi, kifayət qədər sadə bir buket çiçəkdir. Ancaq ümumiyyətlə, Zhostovo məhsulları mövzuda çox müxtəlifdir. Bu, yarpaqların və budaqların, giləmeyvə və meyvələrin, çiçəklər arasında quşların, sadə və mürəkkəb ornamentlərin, hətta Xoxloma və Gzhel rəsm elementlərinin istifadəsinin qəribə bir qarışığıdır.

Heyrətamiz dərəcədə gözəl boyalı qablar gündəlik həyatda çox geniş istifadə olunur. Dizaynerin ağlına gələn ilk şey bu suvenirlərdən otağı bəzəmək üçün istifadə etməkdir. Rəngarəng bir qab interyerin mərkəzi elementi ola bilər, bir otağı sözün əsl mənasında dəyişdirə bilən semantik və rəng vurğusu ola bilər.

Başqa bir proqram mühüm hadisə üçün elit masa quruluşudur. ailə bayramı. Boyalı bir qab anın əhəmiyyətini mükəmməl şəkildə vurğulayacaq və eyni zamanda sahiblərinin qüsursuz zövqünün sübutu olacaqdır.

Zhostovo rəsmləri ilə qablar almaq asandır. Sizə sadəcə olaraq “Ai, Matryoshkas” şirkətinin saytına daxil olmaq, kataloqdan məhsul seçmək və sifariş vermək kifayətdir. Bəyəndiyiniz nimçə tezliklə evinizdə görünəcək.